Ayer escribí en el whatsapp del grupo para hablaros de la inscripción de una de estas jornadas,. La cuarta donde se habla del humor en el ambiente de la clase.
Os dejo aquí la página oficial de estas jornadas.
http://espacio.fundaciontelefonica.com/2013/11/21/una-nueva-manera-de-mirar-la-educacion/
viernes, 28 de febrero de 2014
Cocina y arte
Hay cosas que cada día me sorprenden más.
Al terminar la clase, Marta me dijo que me llevase una revista (el país semanal del domingo 16 de Febrero de 2014 escrito por Jesús Rodríguez) donde había un artículo de Ferran Adrià.
Empiezan haciendo un recorrido sobre su vida. Como llegó a la cocina, siendo un trabajo que encontró de manera más casual que buscado, como se arriesgo comprando el Bulli, como le dio forma, para no quedarse en un restaurante típico, que se ancla en un espacio tiempo, sino para crear un espacio abierto a la creatividad. Donde pasaron muchos de los mejores cocineros del planeta. Como José Andrés que define esa época como una de las más felices de su vida.
El periodista recoge unas definiciones de su trabajo en este lugar, me hago una idea de que dice mucho de la personalidad de esta figura. Además estos pensamientos no creo que se hayan quedado estancados en esa fase, sino que se han trasladado al trabajo actual de Ferran.
ANARQUÍA ESTRUCTURADA, DISCIPLINA MILITAR EN CONJUNTO A LA LIBERTAD DE CÁTEDRA, "En el Bulli todo era posible; no había tabúes ni conceptos inmutables; la transición democrática había llegado a los rígidos códigos de la alta cocina, impuestos durante siglos."
Este recorrido en el arte gastronómico lo conocemos todos en diversas medidas. Ferran Adrià, no solo se queda no solo se queda en este campo, es una persona que es interesante desde muchos puntos de vista, a elevado la cocina al nivel de arte (en el sentido más institucional, tenemos ferias, congresos, se ha abierto hace unos años una universidad...) también en la ciencia, la tecnología aplicada a la gastronomía incluso filosofía. Sin olvidarnos del plano más humano. Uno de los libros más conocidos es Comida para el pensar sobre el comer, donde colabora Richard Hamilton, artísta, y Vicente Todolí, en ese momento director de la Tate Modern de Londres, Marta Arzak...
Desde que se cerró el Bulli, se ideó crear de Bullifoundation. Lo que más me ha fascinado, es el diseño de una institución que en el fondo es pedagógica, porque además de pensar qué es la cocina, que factores influyen en ella se paran a crear. Creo que en el artículo lo denomina crear a creadores. Uno de los órganos más importantes de esta fundación es el BulliDNA, lugar donde se reúne un equipo creativo y de investigación de distintas disciplinas. Ya que Ferran Adrià no se entiende solo como una figura genial, sino que sigue un modelo de trabajo cooperativo, donde se piensa, hay un trabajo de documentación, se trabajan valores como la paciencia, el pragmatismo, los riesgos, la desobediencia, heterodoxia, las relaciones humanas...
Además Adrià está impartiendo muchísimos seminarios, máster class, colaborando con muchas universidades e instituciones para enseñar a crear.
Por otro lado, se esta generando una enciclopedia virtual de cocina y un espacio de exposición, tipo museo del Bulli y de otros productos de interés.
Paralelamente, ha caido en mis manos un libro que se llama "Notas de cocina de Leonardo DaVinci".
Se transmite el mensaje de que Leonardo realmente la disciplina que le llenaba era la cocina. Muy parecido a Adrià y sin su reconocimiento, experimentó creando una cocina creativa repudiada por los comensales de la época, diseñó distintas maquinas para poder trabajar de manera más eficaz en la cocina (como una picadora de vacas, una secadora de servilletas o un molinillo de pimienta). Y por supuesto escribió sobre ello. Montó una taberna con su amigo Botticelli. Y llegó a ser el máximo responsable de la corte de Milán (Lorenzo de Medici le recomendó a Ludovico Sforza).
Todo esto me lleva a pensar que la cocina no está tan lejos del arte.
Estas son imágenes del libro de Comida para pensar
![]()
Estas son imágenes del libro de Comida para pensar
miércoles, 26 de febrero de 2014
Klitschko vs. Illiteracy
Klitschko
vs. Illiteracy
Esta
es una propuesta que plásticamente o visualmente está en sintonía a las estampaciones
antropomórficas que vimos de Yves Klein en la sesión del lunes 24. También usan
un tono de azul algo parecido. En este caso el color representa la tinta de la escritura.
La
idea de esta campaña viral es golpear el analfabetismo infantil y la han titulado
“Klitschko vs. Illiteracy”. Por lo visto Wladimir Klitschko fue un boxeador ucraniano
que consiguió ser campeón del mundo.
A
través de LINOTYPE han creado una tipografía fundamentada en el boxeo, y así,
puño a puño, mediante impactos, va estampando el azul sobre la loneta componiendo
un diseño tipográfico para representar las letras del alfabeto. LINOTYTPE
después ha creado la tipografía digital para descargar.
Si
os animáis a ver el vídeo, por favor, echad un ojo al site promocional http://www.klitschko-vs-illiteracy.com/
Desconozco
cómo, de qué forma y de qué manera, las descargas contribuirán a luchar contra
el analfabetismo infantil.
Pienso
que es otra propuesta multidisciplinar. Podría darse una vuelta y ver cómo se
podría vincular a los contenidos de la Educación física, y de forma transversal unirlo
con las asignaturas de Educación Plástica y Comunicación Digital.
A
lo mejor, se podría componer otra tipografía mediante la danza. Cómo el baile
son movimientos rítmicos acompasados, pisadas, se podría componer de alguna
forma. No sé, lo dejo como una idea abierta para implementar.
educaconTic
Éste
es un espacio interesante con un montón de propuestas clasificadas por niveles
educativos y por tipos de herramientas. Reúne diferentes propuestas e ideas
para usar las TIC en nuestras intervenciones y programaciones didácticas.
Crear
muros educativos basados en un modelo colaborativo con Blendspace parece ser
una propuesta muy interesante. Hay otras también interesantes.
lunes, 24 de febrero de 2014
Butoh. La danza de la oscuridad
[...El
alma es la fuerza interior que dirige nuestros movimientos. Si el alma guía, el
cuerpo le sigue...].
Butoh.
Dance of the dark soul. Aída Miró. 2011. Vídeo presentación del trabajo de
investigación sobre Butoh para obtención del DEA en el Doctorado de
Aplicaciones de Arte para Integración social y Arteterapia. Universidad
Autónoma de Madrid.
Subo
este video a colación de las muestras de danza contemporánea que
vimos en la sesión anterior. Es obvio que esta intervención artística es otra
muestra de interdisciplinariedad. Lo que más me llama la
atención es que determinadas expresiones artísticas no saben de idiomas ni de
límites geográficos, de tal forma que, por ejemplo, la
expresión artística de una determinada región (Japón), se
transmuta como una expresión artística intercultural. También es evidente pesar que existe
cierto "apropiacionismo" (concepto que parece no recoge la RAE) en
este hecho, pero si se interioriza ese sentir como propio la expresión fluye de
forma natural y transmite por igual tanto a unos como a otros.
De cómo educar en la Escuela para el futuro
Esta es una conferencia de clausura de un Congreso de Educación dónde Sir Ken Robinson en una amena comunicación toca todos los puntos que hemos estado comentando en el aula para crear un proceso de aprendizaje significativo que sea útil en el futuro.
sábado, 22 de febrero de 2014
¿Organizamos un aula creativa?
http://www.aulascreativas.net/content/abre-tu-aula-creativa
Abre tu aula creativa...
Un
Aula Creativa es un espacio dinamizado por un barquero o barquera, es decir,
una persona que, desde su bagaje y experiencia personal en un ámbito concreto,
guía, motiva e impulsa la reflexión, el diálogo y la participación de la
comunidad educativa en relación a una temática, siempre partiendo de un enfoque
creativo.
Con
el fin de llegar a buen puerto, el barquero o barquera cuenta con dos
herramientas fundamentales: por una parte, web www.aulascreativas.net desde el
momento de la creación y desarrollo de su propia aula, que se configura como
vía principal de comunicación. Todas las aulas, a su vez, cuentan con el apoyo
en cuanto a su difusión, de las redes sociales del proyecto (Facebook, Twitter
y Pinterest). Por otra parte, un equipo humano que acompaña, asesora y da
soporte a lo largo de todo el proceso.
¿Tienes
un proyecto innovador y ganas de embarcarte con nosotros? No dudes en
contactarnos y hacernos llegar tus ideas. ¡Todos a bordo!
¿Quieres
ver ejemplos de cómo son los talleres de Aulas Creativas? Mira estos vídeos:
La
aspiración de Yaacov Hecht es que el "aula piramidal", 30 estudiantes
delante de un solo maestro, se transforma en una red social de aprendizaje
compuesta por 31 maestros y estudiantes, una red en la que cada estudiante o
maestro pueda enseñar en las áreas que sean sus fuertes particulares y aprender
de los puntos fuertes de los demás. Hecht cree que vamos hacia una nueva e
innovadora solución para la educación, una transición de las escuelas de la era
industrial a una "red social de aprendizaje", y su implementación, a
la que él llama una "Ciudad de la Educación". Hecht creó la Red de
las Ciudades de la Educación en Israel.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)